Carmen Valverde ha vuelto a demostrar por qué la llaman la «pintora de los derechos humanos». En el pasillo de su casa, en el barrio de Can Boada, ha expuesto esta semana su última obra, «10 metros por Gaza«. Se trata de un mural al óleo donde podemos observar retratadas a diferentes personas, reales, que han sufrido el genocidio en Gaza. Esta inmensa obra espera poder encontrar una salida pronto y que la ciudadanía la pueda ver en directo. De momento, la artista de Terrassa la está mostrando a medios de comunicación, entidades vinculadas a los derechos humanos y representantes de instituciones para buscar una manera de hacerla visible.
Este lunes, día 26 de enero, MónTerrassa ha estado con Valverde para descubrir en qué consiste este mural y qué la ha impulsado a crearlo, así como para saber qué opciones se contemplan para exportarlo.
«Todos los retratos son de escenas y personas reales»
¿Cuándo comenzaste a hacerlo?
A mediados de agosto. Pedí la tela y cuando me llegó empecé a pintar. Y lo he terminado en diciembre. Ahora lo he barnizado y lo he preparado para hacer esta presentación. Es un arte de denuncia, y eso significa que no será fácil encontrarle un espacio, como una galería de arte normal.
Entonces, ¿se podrá ver esta obra más allá de las paredes de tu casa?
Tenemos que buscar un espacio adecuado, y no es fácil, ya que estamos hablando de diez metros, con una profundidad de mínimo seis o siete metros si se quiere ver todo el mural. Es complicado encontrar una sala de estas características. Había pensado que quizás en lugar de estar todo extendido se podría hacer una especie de media luna o en forma de U y que el espectador se pueda poner en el medio y así pueda contemplar de golpe toda la pieza. Pero bueno, eso ya lo veremos, por ahora está aquí y estamos encaminándolo.
¿En qué lugar te gustaría que se pudiera ver o qué lugar habías pensado?
Pues en la entrada de la ONU sería perfecto, ¿no? (ríe). Nunca se sabe. La verdad es que lo hice porque tenía que expresar toda esta impotencia, y cuando tengo este sentimiento lo que hago es canalizarlo a través de la pintura. Solo pensé que tenía que sacar toda esta angustia que me estaba haciendo daño. Y es lo que hice, no pensé en ningún momento dónde debía exhibirse. Es decir, está a disposición de quien me lo pida para denunciar este genocidio a través del arte. Eso es lo que yo hago.
Por lo tanto, no estamos hablando solo de encontrar un lugar en Terrassa, sino de ir más allá.
Bueno, yo siempre que hago una obra, el primer lugar donde lo ofrezco es en Terrassa. Esta es mi ciudad y siempre es la primera. A partir de aquí ya veremos. Ya tengo algunas propuestas, por ejemplo, desde Madrid. Y, además, el cineasta de Terrassa Antoni Verdaguer está preparando un cortometraje muy especial con este proyecto.
¿Un cortometraje del proceso de creación?
No exactamente. Será un cortometraje que jugará con la inteligencia artificial para dar vida a los diferentes personajes que aparecen. Serán unos segundos en los que la imagen toma movimiento y nos cuenta qué le pasa. De momento aún estamos en producción, grabando las imágenes y viendo cómo queda. Pero puede ser muy potente. Y si le añadimos el sonido y tenemos la suerte de poder terminar con una imagen del mural colgado, por ejemplo, en la Sala Muncunill, sería perfecto.
Quizás uno de los problemas son los 10 metros. ¿La idea de este tamaño ya era desde el principio?
Sí, sí, no sé bien por qué, pero me dije, haré una obra que se llamará «10 metros por Gaza. 10 metros por los derechos humanos». Y así ha sido. Dije esta frase y a partir de ahí comencé a trabajar. Y, en verdad, no penséis, resulta más fácil trasladar este mural, que queda enrollado y solo hay que pensar después en la infraestructura para sostenerlo, que no mover los cuadros arriba y abajo.
¿Cómo fue el proceso de creación?
Con la idea clara, comencé a sacar imágenes en las que se podían ver personas reales (que entonces al menos estaban vivas) en un momento concreto. Quería mostrar una historia, en la que se viera el sufrimiento, el dolor, la incertidumbre… toda una mezcla de emociones. Tenía muy claro que quería capturar personas de carne y hueso. Soy especialista en retratos, y esta era mi mejor manera de transmitir lo que sentía. Con la composición clara, hice un boceto y a pintar.
¿Satisfecha con el resultado? ¿Cambiarías algo?
Lo estoy. Y no cambiaría nada. Lo que pasa es que estos días que lo tengo colgado en el pasillo de casa, me empieza a poner muy nerviosa verlo. Me trastorna. Es un impacto continuo y me causa un poco de angustia. De hecho, cuando empecé, con la imagen de la niña, no veía ni la tela, de tanto llorar que me hice.
¿Crees que el arte puede ayudar a visibilizar estos conflictos?
Para mí es acercarlos a la ciudadanía, transmitir emociones. Y, sobre todo, lo que busco, es que no se olvide y que no se vuelva a repetir. Creí que tocaba hacer un mural por los derechos humanos.
¿Y por qué tomar Gaza?
Por agotamiento psicológico. Todas las noticias que llegaban, todas estas imágenes. Tuve un bloqueo mental y una impotencia muy grande. Y la única manera que conozco que puedo sanar es pintando. Una niña llorando, una que pide alimentos, una madre que entierra a su hijo, el reencuentro de un padre con su hijo, un niño abrazando a su madre, un niño herido y llorando, una persona mayor desesperada… Y entre los retratos, un poco de contexto con los edificios derrumbados, con un color gris y de sangre. No puedo pintar todos los conflictos del mundo, es materialmente imposible, tomé este porque me golpeó muy fuerte, y porque no es una guerra, es una matanza y toda esta gente está allí, indefensa, sin alimentos ni medicación.
